カテゴリー: 練習日誌

「例えば、お年寄りが重いドアを開けようとしたとき、あなたが代わりにドアを開けたとします。なのに、そのお年寄りからお礼の言葉は何もなかった…。その時あなたは、『開けてあ、げ、た、のに、お礼の言葉もない』と思うかもしれません。しかし、そう思った瞬間に、『ドアをそのお年寄りのために開けた行為』自体が0(無)になってしまう。せっかくいいことをしても台無しになってしまう、ということを覚えておきなさい。」

私の尊敬する、高校の恩師 の言葉です。

またこうも言っておられました。

「何で私ばかり…と思うかもしれない。そんなときは、誰かに何か良いことをしてもらった、嬉しかった、と思うことは、自分が誰かに何か良いことをした時の、3

倍以上の価値がある、と思いなさい。自分が気づかないだけで、人はいろんな方々の支えがあって今まで来ているわけですから…」

時折、私はこの言葉を思い出します。

先日、急いでいるところ、道を聞かれ、教えていたら時間に遅れ、凹んでいました。が、電車で妊婦さんに間違えられてイケメンに席を譲られかけました(笑)。

あと2つ誰かに良いことしなくてはなりません。

 

【Ob.K】

オーケストラ練習　
19:00~21:00　芸文スタジオ5

指導　中牟田先生

練習参加者

　管　Fl=2,Ob=2,Cl=2,Fg=2,Hr=4,Trp=2(ﾄﾗ2),Trb=0,Tim=1(ﾄﾗ)　 以上15名(女性5名)

　弦　V1=4(ﾄﾗ1), V2=4(ｹﾞｽﾄ1), Va=3(ﾄﾗ2), Vc=4(ﾄﾗ1), K.B.=3(ﾄﾗ1)　以上19名(女性8名)

                                        　　　　　　　　　合計34名(女性13名）他に女児が2名

管弦楽の作曲とその演奏は、他者が設計図に基づき完成させるという点で建築と共通している。とりわけベートーヴェンの音楽はタワーの様な質実剛健な建築物に感じられる。必要なパーツは全て揃い、さりとて余計なパーツは一切ない。洗練された不動の構造物だ。

 

そんな一流建築士ベートーヴェンが思い描いた構造物を忠実に再現する為、メトロノームというモノサシに興味を持った事は、さほど驚く事ではない。しかし不思議な事に楽譜には定量的な速度指示と併記して、極めてアナログチックな速度標語も書かれている。何故だろう。

 

速度指示と標語、どちらのテンポを優先すべきか。一見どちらでも良い気がするが、速度指定と標語が不一致と思われる場合もあり、ベートーヴェンのメトロノームが壊れていたという説が唱えられる理由の一つの様だ。

 

競歩という競技がある。そう、異様に速く歩くアレのことだ。僕にはあの競技の存在意義を理解する事は出来ないが、アレを速度標語で表すとすればどうなるのか。Andante？それともAllegro？なんなら走るよりも忙しく見えるのでPrest?果たして当時の人々はどんな速さで歩いたのだろう？

 

さて、無駄を削ぎ落としたベートーヴェンの第8交響曲と、ロマンチックな素材を分厚い壁で支える様にも見えるシューマンの第3交響曲。いよいよ来月6/3、伊丹アイフォニックにて聴き比べ出来ます。お楽しみに。

【Ob.O】

オーケストラ練習　
19:00~21:30  芦乃湯会館2階講堂

指導　中牟田先生

練習参加者

　管　Fl=2,Ob=2,Cl=1,Fg=2,Hr=4,Trp=0,Trb=0,Tim=0　 以上11名(女性5名)

　弦　V1=3, V2=3(ﾄﾗ1), Va=2, Vc=3(ﾄﾗ1), K.B.=2(ﾄﾗ1)　以上14名(女性6名)

                                        　　　　　　　　　合計25名(女性11名）他に女児が3名

楽器の素材は、時の流れとともに変わってきた。

 フリュートは銀製が主流だ。

 クラリネットの管体素材である材木が枯渇するまで、あと何年だろうか？

 危機感を持った某メーカーが何をしたか？

 楽器に使えなかった部分を粉末状にして、特殊技術で人工木材を造った。

 弦楽器の弦も、ティンパニーのヘッドも変化している。

 道具は変わるが、それを使う人間は変わるだろうか？

 答えは一つ、結局は日々の積み重ね。

 
ランスロ先生のお言葉です。

 「音楽に特効薬はない。　魔法もない。　貴方の日々が全てを決める。」

【Cl.M】

オーケストラ練習　
19:00~21:30　アミティホール1階大会議室

指導　中牟田先生

練習参加者

　管　Fl=2,Ob=2,Cl=2,Fg=2,Hr=4,Trp=1(ﾄﾗ1),Trb=3(ﾄﾗ3),Tim=0　以上16名(女性5名)

　弦　V1=5(ﾄﾗ2) , V2=5(ﾄﾗ1), Va=2, Vc=3, K.B.=0　　　　　　　以上15名(女性7名)

                                          　　　　　　　　　合計31名(女性12名）他に女児が2名

昨今、世界のあちこちか?騒か?しい。大変、小変といろいろと話題には事欠かない。中でも言葉が同じ国同士だと、お互いの目指す方向が見えると意思の疎通に際してもストレスの大きな軽減になっているように思う。

 さて、私たちが使う楽譜。音符という、世界の共通語みたいな感覚で音を表す記号を使っている。なにか、を伝達するという意味では実際どうなのか吟味してみることもある。数百年を越す時間の隔たりもあったり、思考、趣味、環境の違い、地球の裏側で創造されたものなど、見たこともない景色を想像しながらといった事も当たり前のように音に復元していく上に言葉の手助けもないのだから、それなりに誤解もありそうだが、そこは音楽という創造と想像の世界。音としてのイメージを直接相手の感覚の部分にぶつけて表現するのだから乱暴きわまりなく思えるのだが、幅の広い自由さと、あとは勝手にイメージ膨らませていくことになる。作品としての楽曲の誕生から鑑賞される音への変換。この部分での愉しみも大きな意味あいをもち当然欠かすことはできない。

 以前に未知との遭遇というタイトルだったか、ベースの音をいくつか並べてＵＦＯの客とコンタクトを取るとかいう映画があった。このときの音の流れも、作曲された作品としてというより会話そのものの音のように思う。そして、その流れそのものが次ぎの瞬間に音による映像として作品の形に仕上がっていくのだが。また、ボイジャーという木星探査機には楽曲やメッセージが録音されたアナログレコードも搭載されているという。地球をも離れて宇宙までにも足を伸ばしてゆく音の世界、これらの仕組みに感嘆し、この仕組みの創造者に敬服してやまないのです。

・・はたと思う。この話、落ちが無い。いや確かにありそうなのだが、私が締めくくる言葉を用意できていない。論点が二転三転してしまいそうなので、続き・・としておこう。

【Dirigent Kuhi】

オーケストラ練習　
19:00~21:30　芦乃湯会館2階講堂

指導　中牟田先生

練習参加者

　管　Fl=2,Ob=2,Cl=2,Fg=2,Hr=4,Trp=0,Trb=0,Tim=0　以上12名(女性5名)

　弦　V1=3 , V2=3, Va=3(ﾄﾗ1) , Vc=3(ﾄﾗ1), K.B.=0　　 以上12名(女性11名)

                                          　　　　　　　　　合計25名(女性11名）他に女児が5名