カテゴリー: 練習日誌

色々な場面で一緒に物事にあたるパートナーがいます。

仕事、配偶者等々。

 

オケで言えば同パートで一緒に演奏する相手となります。

 

私が担当する木管楽器の場合、古典は通常２管編成のため、
各楽器が２人で演奏することとなり、それぞれが１番、２番を担当します。

１番がソロを担当することが多く、２番が下から支えることが多いです。

（たまに例外もありますが）

 

私もこれまで色々な所で演奏して来て、色んなパートナーさんと一緒に演奏してきました。

 

ミューでのパートナーさんとはほぼ同時入団で、６年ちょっと一緒にやって来ています。

所属団体で共に演奏した方では２番目の長さになります。

今のところ一番長いのは師匠みたいな兄弟子ですが、これは別格です。

 

この６年間は、私が今まで経験したことのないような関係です。

 

私はパートナーさんを１人のプレーヤーとして信頼しているので、一切口出しも指摘もしません。

 

私もされたことが無いです。

パートナーさんどう思っていらっしゃるかは、ちょっと怖くて聞けないのですが・・・

 

かと言って、別段仲が悪いと言う訳でもないです。
たぶん、お互いに自由に演奏出来ているように思います。

 

なぜ改めてこんなことを書くかと言いますと、先の定期演奏会後にパートナー解消の可能性がありました。

幸いにもそれがなくなったため、改めてこの関係の有難さを考える機会がありました。

 

愉しい時間やこのままで居たいと思っている環境や時間は得てしてすぐに過ぎ去ってしまい、

後から「もっと愉しんでおけばよかった！」と後悔することが多いです。

 

だから、現パートナーさんとは解消になるその日まで、

この関係の有難さを噛みしめ、しっかり愉しんで演奏していきたいと思います。

 

こちらもそう思って貰えるよう、一生懸命演奏がしたいと思っています。

 

【Bn.S】

室内楽的オーケストラ練習　
　19:00~21:30　夙川公民館2階第1集会室

指導　Hr.Yさん　（ありがとうございました）

練習参加者

　管　Fl=1,Ob=1,Cl=1,Fg=1,（Hr=1）　　　　　　　  以上5名

　弦　V1=1, V2=1(Kohくん代弾き), Va=0 , Vc=1　　　以上３名
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　合計8名

初めて間近にヴァイオリンの音を聴いたのは、9歳の頃でした。

「ピアノの先生」(専門はヴァイオリン)がヴァイオリンを弾いていました。

「なんて綺麗な音のする楽器なのだろう！」

親に頼み続け、ヴァイオリンを習わせてもらう事になりました。ずっと習い続けたかったのですが事情があり、すぐにやめないといけなくなりました。

大学卒業後、「またヴァイオリンを習いたい！」と再びヴァイオリンを習いはじめました。

ヴァイオリンと出会ってから30年以上経ちますが、今も「弾きたい」「聴きたい」そして「合奏したい」という思いは変わりません。

打ち込める物に出会えるのは幸せな事です。

【Vn.N.A】

オーケストラ練習　
　19:00~21:30　夙川公民館2階第1集会室

指導　中牟田先生

練習参加者

　管　Fl=1,Ob=2,Cl=2,Fg=2,Hr=1　　　　　　　　　　　　　以上8名

　弦　V1=2, V2=3, Va=4(Aさん臨時びおりすと）, Vc=2　　　以上11名
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　合計19名

先月　NHK　Eテレで放送された　奇跡のレッスン

で　吹奏楽を取り上げていたものを観ました。

アメリカの世界最高峰の吹奏楽団を率いる指揮者が

日本の中学生に音楽の作り方を教えていました。

その中でも　心に残ったものは、次のことです。

 

♪　音楽とは、みんなで作品を作り上げていくこと

そのものが音楽なのです。

その中で、大切にしていることが３つあります。

　　　1つ目は　才能　　楽器を吹く力

　　　2つ目は　努力　　演奏できるように

　　3つ目は、なんだと思いますか？

　　　　　↓

それは、“人に優しく”です。

人の音に耳を傾け、自分の音の出し方を考える。と

 

また、こんなことも言われていました。

『音楽は命があって、成長していくもの　　

楽譜に書かれている音を出すだけでは音楽に

なりません。演奏者が命を吹き込むのです。』と

 

ミューで音作りをしていく中で、いつも考え、感じ

ていることです。次なる演奏会にむけてスタートし、

今は楽譜とにらめっこしていますが、演奏会を迎え

た日に、ミューとしてどう伝えられるか　とても

ワクワクしています。

その中に自分がいられる幸せを感じつつ、今日も

練習に励みます。

【Fl.N】

オーケストラ練習　
19:00~21:30　上甲子園公民館2階講堂

指導　中牟田先生

練習参加者

　管　Fl=2,Ob=2,Cl=2,Fg=1,Hr=1　以上8名(女性4名)

　弦　V1=2, V2=3, Va=2 , Vc=2　　以上9名(女性6名)
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　合計17名(女性10名）

私の好きな指揮者二人の「田園」を何度か聴き比べてみました。

私は、曲を聴くと、いろいろな風景、景色等が頭に浮かぶタイプ。理屈ではなく、これはもう感覚なので、人に説明するのも難しいのですが。

で、この二人のを聴いたら、全く違う風景が出てきました。

 

まずはチェリビダッケ。これはもう冒頭から、ヨーロッパの牧歌的な風景が、まるで絵画のように現れる。これから始まる穏やかな日々を思うさわやかな朝の目覚め。小鳥たちがあちこちで鳴く木陰、いなかの人たちの楽しく宴会をする様子（戸外で食事の用意、転げ回って遊ぶ子どもたち、やり過ぎて怒られたり。台所では、恰幅のいい腕まくりしたエプロン姿のおばさんが木のしゃもじで大鍋かき回し、男の人たちはすでに外で飲んでる、などなどブリューゲルの絵のような）、そして山の方からの突然の暗雲と雷、土砂降り。この演奏のティンパニは、まさに山の雷。そして徐々に遠ざかっていく雲の流れ、遠雷。雲の間から光が差し込み、青空、雨に濡れて水滴がきらきら輝く草や葉…。最後には、それらの中に神の光を感じ、神の栄光をたたえながら、すべてを思い出し書き綴っていくベートーヴェン。まるで美術館で、素晴らしい絵画を見ているような、そんな気になりました。

 

次にカルロス・クライバー。こちらは、「素晴らしい大聖堂で聴いている『田園』」。いなかの風景、というよりは、大聖堂の席に座り、光り輝くステンドグラスを見ているような。ベートーヴェンが神の栄光をたたえ、その光を一身にあびているような、なんというかひたすら神様を感じながら曲を聴いている、そんな光景が目に浮かびました。

 

これはもう好みの問題ですね。

私は、チェリビダッケのほうが、好み。みんなはどうかな～。

【Hr.A】

オーケストラ練習　
19:00~21:30　夙川公民館2階第1集会室

指導　中牟田先生

練習参加者

　管　Fl=2,Ob=2,Cl=1,Fg=2,Hr=3　以上10名(女性5名)

　弦　V1=3, V2=3, Va=3 , Vc=2　　以上11名(女性6名)
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　合計21名(女性11名）